Ritratto di monaca domenicana
La tavola, citata in collezione Borghese a partire dal 1693, ritrae una suora la cui identità rimane tuttora sconosciuta. La religiosa, raffigurata contro uno sfondo verde pastello, veste l'abito domenicano: indossa infatti una tunica chiara, il doppio velo e il soggolo, una morbida fascia che avvolgendo delicatamente il collo circonda il viso e il capo. La presenza del giglio, simbolo di verginità, rimanda a Caterina Benincasa, santa nativa di Siena, città con la quale è stato associato l'autore di questo dipinto.
Scheda tecnica
Inventario
Posizione
Datazione
fine XVI - inizi XVII secolo
Tipologia
Periodo
Materia / Tecnica
Misure
Cornice
Salvator Rosa (cm 54,6 x 38,7 x 5)
Provenienza
Roma, collezione Borghese 1693 (Inv. 1693, St. IX, n. 32); Inv. 1725, St. IX, n. 12; Inv. 1765, p. 76; Inv. 1790, St. III, n. 18; Inventario Fidecommissario 1833, p. 17; Acquisto dello Stato, 1902.
Conservazione e Diagnostica
- 1907 - Luigi Bartolucci (disinfestazione dai tarli e riparazione dei buchi);
- 1931 - Tito Venturini Papari, Achille Bertini Calosso;
- 2012 - Paola Tollo;
- 2012 - Studio Emmebi (indagini diagnostiche).
Scheda
La provenienza di questo dipinto è tuttora ignota. È stato identificato dalla critica (Della Pergola 1959) con il quadretto "[...] di due palmi incirca in tavola con dentro la Testa di Monaca con uno che tiene un giglio in mano (sic)", così elencato nell'inventario del 1693 dei beni di casa Borghese, descritto genericamente dall'estensore del documento come opera 'del Sofonisba', attribuzione ripresa nel 1790 e precisata in tale occasione con 'Pietro Sofonisba'. Questo nome, sostituito negli elenchi fedecommissari del 1833 con quello di Pier Francesco Mola, fu scartato debitamente da Adolfo Venturi (1893) che, muovendosi nel solco tracciato dal Ramhdor (1787), assegnò il quadro al senese Francesco Vanni.
Tale giudizio fu però rifiutato sia da Roberto Longhi (1928), che parlò di cerchia di Domenico Beccafumi e di Bartolomeo Neroni; sia da Paola della Pergola (1955), che nel catalogo della Galleria Borghese pubblicò il dipinto come anonimo maestro toscano. Secondo la studiosa, infatti, la tavola, sicuramente di ambito senese, risulta affine nel trattamento del velo ai modi giovanili di Rosso Fiorentino, in particolare a uno dei suoi ritratti conservato agli Uffizi (Ritratto di giovinetta, inv. 99573). Questa ipotesi, mai discussa dalla critica, è stata riproposta da Kristina Herrmann Fiore (2006).
Antonio Iommelli
Bibliografia
- F. W. B. von Ramdohr, Ueber Malherei und Bildhauerarbeit in Rom für Liebhaber des Schönen in der Kunst, I, Leipzig 1787, I, p. 301;
- G. Piancastelli, Catalogo dei quadri della Galleria Borghese, in Archivio Galleria Borghese, 1891, p. 115;
- A. Venturi, Il Museo e la Galleria Borghese, Roma 1893, p. 106;
- R. Longhi, Precisioni nelle Gallerie Italiane, I, La R. Galleria Borghese, Roma 1928, p. 193;
- P. della Pergola, La Galleria Borghese. I Dipinti, II, Roma 1959, p. 36, n. 47;
- K. Herrmann Fiore, Galleria Borghese Roma scopre un tesoro. Dalla pinacoteca ai depositi un museo che non ha più segreti, San Giuliano Milanese 2006, p. 55.
